Contextualização

A arte africana carrega em si uma riqueza incomensurável, não apenas estética, mas também histórica e cultural. Com suas cores vibrantes, formas dinâmicas e símbolos complexos, cada obra representa um universo repleto de mensagens e lições sobre o passado e o presente das culturas africanas. E não se engane, não há uma única "arte africana". A África abriga uma diversidade cultural imensa, e cada região, tribo e povo tem suas expressões artísticas que lhe são únicas.

A presença do continente africano e de suas culturas, no entanto, não se restringe à própria África. Por meio da diáspora africana, principalmente devido ao tráfico transatlântico de escravos, a arte africana alcançou diversas partes do mundo, influenciando diretamente na criação de novas formas de arte em lugares como Brasil, Estados Unidos, Cuba, Haiti, entre outros. No Brasil, a influência africana está presente em nossa música, dança, culinária, religião e, claro, nas artes plásticas.

Introdução

Inicialmente, é importante refletir sobre o que é considerado arte. Em muitas culturas africanas, não existe uma palavra que se assemelhe exatamente ao que entendemos por "arte". Isso porque, para essas culturas, os objetos que classificamos como arte estão profundamente inseridos em suas vidas cotidianas e rituais, cumprindo funções sociais, religiosas ou políticas.

Dentre os aspectos mais notáveis da arte africana, está sua diversidade de materiais. Madeira, ouro, marfim, bronze, terracota, cestaria, tecidos e miçangas. Tudo pode ser matéria-prima na elaboração de peças repletas de significado. Esculturas, máscaras, tecidos, jóias, pinturas corporais e utensílios de uso cotidiano podem ser considerados parte dessa rica expressão artística africana.

Outro ponto crucial é entender que a arte africana, em suas mais diversas formas, é carregada de simbolismo. Os símbolos são uma forma de transmitir mensagens complexas de maneira simples e direta. Cada desenho, cada cor, cada figura tem um significado. Seja um ancestral reverenciado, um espírito cultuado, um evento histórico ou uma norma social.

Atividade Prática

Título da atividade: Explorando a Arte Africana: Uma Jornada Compartilhada

Objetivo do projeto

O objetivo desse projeto é fazer com que os alunos explorem a arte africana, aprendendo sobre sua história, diversidade, simbologias e impacto na arte brasileira. Para isso, os alunos irão realizar uma pesquisa, criar uma obra de arte inspirada nas técnicas e estilos africanos, organizar uma exposição virtual e redigir um relatório.

Descrição detalhada do projeto

Este projeto será realizado por grupos de 3 a 5 alunos. A duração total do projeto será de aproximadamente um mês, com uma carga de trabalho estimada de cinco a dez horas por estudante.

Materiais necessários

1. Materiais de pesquisa: livros, acesso à internet, etc.
2. Materiais de arte: papel, lápis, tintas, pincéis, tecidos coloridos, miçangas, entre outros.

Passo a passo detalhado para a realização da atividade

1. Pesquisa: Cada grupo deverá escolher e pesquisar sobre uma manifestação específica da arte africana. Isso pode ser uma forma de arte de uma região específica, uma técnica artística, um símbolo ou tema comum na arte africana, ou uma forma de arte que foi influenciada pela arte africana, como as máscaras de carnaval no Brasil.

2. Criação de uma obra de arte: Com base na pesquisa, cada grupo irá criar sua própria obra de arte. A obra pode ser uma pintura, escultura, tecido, máscara, ou outra forma de arte que os alunos escolherem. A criação deve ser inspirada na arte africana estudada, mas não precisa ser uma réplica. A ideia é que os alunos apliquem o que aprenderam na pesquisa à sua própria criação.

3. Exposição virtual: Após a criação das obras de arte, os grupos irão organizar uma exposição virtual. Cada grupo terá um "estande" virtual onde poderão apresentar sua pesquisa, explicar sua obra de arte, e discutir o impacto da arte africana na cultura brasileira. A exposição pode ser feita em uma plataforma online, como um website ou uma sala de reunião virtual.

4. Redação de um relatório: Por fim, cada grupo deverá redigir um relatório sobre o projeto. O relatório deve ter as seguintes seções: Introdução, Desenvolvimento, Conclusões e Bibliografia utilizada.

   • Introdução: Contextualize o tema escolhido, sua relevância e aplicação no mundo real, bem como o objetivo do projeto.
   • Desenvolvimento: Explicite a teoria por trás do tema central do projeto, explique a atividade em detalhes, indique a metodologia utilizada e por fim, apresente e discuta os resultados obtidos.
   • Conclusão: Conclua o trabalho retomando seus pontos principais, explicitando os aprendizados obtidos e as conclusões retiradas sobre o projeto.
   • Bibliografia: Indique as fontes em que se basearam para trabalhar no projeto, tais como livros, páginas da web, vídeos, etc.

Entregas do Projeto

As entregas deste projeto incluem a arte finalizada, a exposição virtual e o relatório escrito.

A arte finalizada deverá ser fotografada e enviada ao professor. A fotografia será usada na exposição virtual e fará parte da avaliação do projeto.

A exposição virtual deverá ser gravada e o link do vídeo enviado ao professor. A exposição virtual será avaliada com base na apresentação da pesquisa, na explicação da obra de arte e na discussão sobre a influência da arte africana.

O relatório escrito será uma peça chave da avaliação do projeto, pois nele o grupo expressará com profundidade o aprendizado teórico obtido, a experiência da prática artística e a conclusão do projeto. Portanto, deve ser bem estruturado e de fácil leitura, seguindo os tópicos sugeridos na descrição do projeto.