Plano de Aula | Metodologia Ativa | Sentidos Plurais das Artes

Premissas: Este Plano de Aula Ativo pressupõe: uma aula de 100 minutos de duração, estudo prévio dos alunos tanto com o Livro, quanto com o início do desenvolvimento do Projeto e que uma única atividade (dentre as três sugeridas) será escolhida para ser realizada durante a aula, já que cada atividade é pensada para tomar grande parte do tempo disponível.

Objetivos

Duração: (5 - 10 minutos)

A etapa de Objetivos tem como finalidade estabelecer as metas de aprendizado para a aula, clarificando o que se espera que os alunos sejam capazes de alcançar ao final da sessão. A definição clara destes objetivos auxilia tanto os alunos quanto o professor a focarem nas competências essenciais de diálogo, reflexão e análise crítica, essenciais para o entendimento e apreciação das artes visuais. Este segmento também serve para alinhar as expectativas e garantir que as atividades propostas estejam diretamente ligadas aos resultados de aprendizagem desejados.

Objetivos principais:

1. Desenvolver a habilidade de diálogo e reflexão crítica sobre as criações artísticas próprias e de colegas, especificamente em artes visuais.

2. Capacitar os alunos a identificar e discutir os diversos sentidos e significados presentes em obras de arte, promovendo uma compreensão mais ampla das artes visuais.

Introdução

Duração: (15 - 20 minutos)

A etapa de Introdução é projetada para engajar os alunos e conectar o conteúdo estudado previamente com situações do cotidiano e curiosidades, despertando o interesse e a curiosidade. As situações problema estimulam o pensamento crítico e a aplicação prática do conhecimento, enquanto a contextualização ajuda a perceber a relevância do estudo das artes visuais em sua vida. Este segmento prepara o terreno para uma discussão mais profunda e aplicada durante as atividades da aula.

Situações Problema

1. Imagine que você está em uma galeria de arte, olhando para um quadro abstrato. Como você explicaria o que sente ao olhar para esse quadro para um amigo que não está lá?

2. Se você fosse um artista, que tipo de obra de arte você criaria para representar a alegria de brincar no parque? Pense nos materiais que usaria e nas cores que escolheria.

Contextualização

As artes visuais estão presentes em nossa vida diária de diversas maneiras, desde a decoração em nossas casas até as pinturas em paredes de prédios. Além disso, artistas famosos como Pablo Picasso e Frida Kahlo revolucionaram a forma como vemos e entendemos arte. Entender essas conexões e influências ajuda a apreciar melhor as obras de arte e a criar uma perspectiva mais rica sobre o mundo ao nosso redor.

Desenvolvimento

Duração: (70 - 75 minutos)

A etapa de Desenvolvimento é concebida para permitir que os alunos apliquem e aprofundem o conhecimento adquirido sobre os Sentidos Plurais das Artes. Por meio de atividades práticas e colaborativas, os alunos explorarão a representação de emoções e sentidos através de diferentes formas de arte visual, promovendo a criatividade, o diálogo e a compreensão mútua. Cada proposta de atividade visa a solidificar a compreensão dos alunos sobre como as cores, formas e técnicas artísticas podem ser utilizadas para evocar e comunicar significados e emoções.

Sugestões de Atividades

Recomenda-se que seja realizada apenas uma das atividades sugeridas

Atividade 1 - Pintando com os Sentidos

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desenvolver a capacidade de expressar emoções visualmente e entender a influência das cores e formas na transmissão dessas emoções.

- Descrição: Nesta atividade, os alunos explorarão a conexão entre cores, formas e sentimentos. Cada grupo receberá um conjunto de materiais de pintura (tintas, pincéis, papel) e deverá criar uma obra que represente uma emoção atribuída aleatoriamente (alegria, tristeza, medo, surpresa).

- Instruções:

• Divida a classe em grupos de até 5 alunos.

• Distribua os materiais de pintura para cada grupo.

• Peça que cada grupo escolha aleatoriamente uma emoção.

• Os alunos deverão discutir entre si como poderiam representar essa emoção através das cores, formas e técnicas de pintura.

• Cada grupo criará uma pintura que represente a emoção escolhida, explicando suas escolhas ao final.

• Ao concluir, cada grupo apresentará sua obra e o raciocínio por trás da escolha das cores e formas para a turma.

Atividade 2 - Criação de um Museu de Sentidos

> Duração: (50 - 60 minutos)

- Objetivo: Fomentar a compreensão dos sentidos na arte e desenvolver habilidades de curadoria e apresentação.

- Descrição: Os alunos, em grupos, serão curadores de um museu fictício. Eles deverão selecionar e organizar obras de arte (desenhos, colagens, pinturas) criadas por eles e outros grupos, considerando a representação de sentidos como visão, tato e audição.

- Instruções:

• Organize os alunos em grupos de até 5.

• Cada grupo trará suas criações artísticas feitas previamente em casa.

• Os alunos deverão discutir e decidir como organizar as obras no 'museu', considerando a representação dos sentidos.

• Eles deverão criar etiquetas para cada obra, descrevendo o sentido representado e a técnica utilizada.

• Os grupos apresentarão seu museu para a classe, explicando a escolha das obras e como elas representam os diferentes sentidos.

Atividade 3 - Teatro de Sombras e Cores

> Duração: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Explorar a interação entre cor, forma e luz na criação de atmosferas e narrativas visuais.

- Descrição: Utilizando cartolinas coloridas e uma fonte de luz, os alunos em grupos criarão pequenas peças de teatro de sombras que representem uma história ou emoção específica. A combinação de cores e formas com a iluminação modificará a percepção das histórias.

- Instruções:

• Divida a sala em grupos de no máximo 5 alunos.

• Distribua cartolinas coloridas, tesouras e fita adesiva para cada grupo.

• Instrua os alunos a criarem pequenos cenários de cartolina que representem uma cena que expresse uma emoção ou história.

• Ensine-os a usar a fonte de luz para projetar as sombras dos recortes nas paredes ou em um grande lençol branco.

• Cada grupo apresentará sua cena para a classe, explicando a história ou emoção que deseja transmitir e como as cores e formas ajudam nessa transmissão.

Retorno

Duração: (15 - 20 minutos)

Esta etapa do plano de aula é projetada para consolidar o aprendizado dos alunos, permitindo que reflitam sobre o processo criativo e sobre as emoções expressas em suas obras. A discussão em grupo ajuda a desenvolver habilidades de comunicação e análise crítica, além de proporcionar um ambiente para compartilhar diferentes perspectivas e aprendizados. Este retorno coletivo também serve para que o professor avalie o entendimento dos alunos sobre os sentidos das artes visuais e suas capacidades de expressão artística.

Discussão em Grupo

Ao final das atividades, organize uma discussão em grupo com todos os alunos. Inicie a discussão com uma breve introdução, relembrando os objetivos da aula e a importância de se expressar visualmente. Peça que cada grupo compartilhe suas experiências, discutindo as emoções que tentaram representar e como as cores e formas ajudaram na transmissão dessas emoções. Encoraje os alunos a expressar o que aprenderam e o que acharam mais desafiador ou gratificante.

Perguntas Chave

1. Quais cores vocês acharam mais eficazes para expressar as emoções escolhidas e por quê?

2. Como a escolha das formas e técnicas de pintura influenciou a interpretação das emoções em suas obras?

3. Houve alguma surpresa ou desafio ao tentar representar as emoções através das artes visuais?

Conclusão

Duração: (10 - 15 minutos)

A etapa de Conclusão tem como finalidade consolidar o aprendizado, vinculando as experiências práticas com os conceitos teóricos explorados, e destacar a aplicabilidade do conhecimento adquirido. Ao resumir os conteúdos, o professor reforça o que foi aprendido, garantindo que os alunos possam recordar e aplicar esses conhecimentos no futuro. Além disso, ao discutir a relevância das artes visuais no dia a dia, motiva os alunos a continuarem explorando e apreciando diferentes formas de arte.

Resumo

Na conclusão da aula, o professor deve resumir os principais pontos abordados sobre os Sentidos Plurais das Artes, relembrando as atividades realizadas e as discussões em grupo. É importante recapitular como as cores, formas e técnicas de pintura podem ser usadas para expressar e comunicar diferentes emoções. Além disso, o professor deve destacar as habilidades desenvolvidas pelos alunos, como a capacidade de diálogo e reflexão crítica sobre as criações artísticas, e a identificação dos sentidos das artes.

Conexão com a Teoria

Durante a aula, a teoria foi aplicada por meio da prática. Os alunos tiveram a oportunidade de colocar em ação o conhecimento prévio sobre as artes visuais, explorando a expressão de emoções através da pintura, da criação de um museu de sentidos e do teatro de sombras. Essas atividades práticas serviram para solidificar o entendimento teórico sobre como as artes visuais podem ser interpretadas de maneiras diversas, estimulando a imaginação e a criatividade.

Fechamento

Por fim, é crucial enfatizar a relevância dos Sentidos Plurais das Artes no cotidiano. A capacidade de apreciar e criar arte não só enriquece a vida cultural, mas também desenvolve habilidades de comunicação e percepção. Ao entender e manipular os elementos das artes visuais, os alunos podem aplicar essas habilidades em diversos contextos, promovendo uma compreensão mais profunda e sensível do mundo ao seu redor.