Objetivos (15 - 20 minutos)

1. Introduzir o conceito de Design de Figurino: Explicar a importância do design de figurino no teatro, destacando como ele realça a arte visual da peça, ajuda a contar a história e dá pistas ao público sobre o personagem.
2. Apresentar as habilidades necessárias para o Design de Figurino: Discutir as diversas habilidades necessárias para ser um designer de figurino, incluindo compreensão estilística e histórica, habilidades de desenho e ilustração, construção e costura, seleção de materiais, adaptação de figurinos, análise de roteiro, cooperação em equipe, gerenciamento de orçamento, habilidades de pesquisa e resolução de problemas criativos.
3. Estabelecer a interdisciplinaridade do Design de Figurino: Enfatizar que estudar design de figurino não é apenas sobre aprender a desenhar e costurar roupas, mas também sobre como a vestimenta pode ser usada para contar histórias, desenvolver personagens e levar o público a diferentes tempos e lugares.

Objetivos Secundários

1. Incentivar a apreciação pela arte do Design de Figurino: Desenvolver uma apreciação pela intricada arte do design de figurino e o papel vital que desempenha no teatro.
2. Inspiração para carreiras em Design de Figurino: Inspirar os alunos que podem estar interessados em uma carreira em design de figurino, fornecendo uma visão geral das habilidades e conhecimentos necessários.

Introdução (15 - 20 minutos)

1. Revisão do conteúdo anterior: Lembrar aos alunos sobre a aula anterior sobre "Design de Cenário", destacando a importância do design na criação de uma atmosfera e contexto para uma peça teatral. Revisar os pontos principais sobre como o design de cenário contribui para a narrativa e a emoção de uma peça.

2. Situações problema: Propor aos alunos duas situações em que o design de figurino seria vital:

   • Uma peça de época que requer trajes autênticos para transportar o público para um determinado período histórico.
   • Uma produção moderna em que os figurinos precisam refletir a personalidade e o desenvolvimento de personagens complexos.

3. Contextualização: Contextualizar a importância do design de figurino na realidade atual, destacando sua aplicação não apenas no teatro, mas também em filmes, séries de televisão e até mesmo em videoclipes de música. Ressaltar que um bom design de figurino pode ser tão marcante que se torna um ícone da cultura pop, como o vestido branco esvoaçante de Marilyn Monroe em "O Pecado Mora ao Lado" ou o traje preto de Darth Vader em "Star Wars".

4. Ganhar a atenção dos alunos: Introduzir duas curiosidades sobre o design de figurino para despertar o interesse dos alunos:

   • Contar a história de como a figurinista Edith Head ganhou oito Oscars por seu trabalho em filmes clássicos, mais do que qualquer outra mulher na história do prêmio.
   • Discutir como a figurinista Ruth E. Carter usou o design de figurino para combinar elementos tradicionais africanos com futurismo em "Pantera Negra", pelo qual ela ganhou o Oscar de melhor figurino.

Ao final desta etapa, os alunos devem estar intrigados e prontos para aprofundar-se no mundo fascinante do design de figurino.

Desenvolvimento (50 - 60 minutos)

1. Revisão dos Conhecimentos Anteriores: (5 - 10 minutos) Revisar rapidamente os conceitos de teatro e design de cenário abordados em aulas anteriores. Destacar a importância de um bom design (seja de cenário ou de figurino) para a narrativa e a emoção de uma peça.

2. Teoria do Design de Figurino: (10 - 15 minutos) Explicar em detalhes os seguintes pontos:

   • A importância do design de figurino para a narrativa: Como os figurinos podem dar pistas ao público sobre o personagem, seu contexto social e seu estado emocional.
   • As habilidades necessárias para o design de figurino: Desde a compreensão estilística e histórica até a seleção de materiais, costura e adaptação de figurinos.
   • O papel da pesquisa no design de figurino: Como a pesquisa é usada para garantir a precisão histórica, encontrar inspiração e descobrir novas técnicas ou materiais.
   • A importância da colaboração: Como o designer de figurino trabalha em conjunto com outros membros da equipe de produção, como diretores, designers de luz, designers de som e atores.
   • A necessidade de gerenciar um orçamento: Como os designers de figurino precisam fazer escolhas criativas com base em restrições financeiras.

3. Atividade Prática: Desenho de Figurino (15 - 20 minutos): Pedir aos alunos para escolherem um personagem de uma peça teatral conhecida e desenhar um figurino para ele. Ressaltar que o figurino deve refletir o caráter do personagem, seu contexto social e seu estado emocional. Eles também devem considerar a luz e o movimento. Materiais necessários: Papel, lápis, borracha, lápis de cor ou marcadores.

4. Atividade Prática: Análise de Figurino (15 - 20 minutos): Mostrar aos alunos várias imagens de figurinos (de produções teatrais, filmes, séries de TV, etc.) e pedir-lhes para analisarem o que o figurino diz sobre o personagem e a produção como um todo. Além disso, fazer um brainstorming sobre quais tipos de tecidos e materiais poderiam ter sido usados e por quê. Materiais necessários: Imagens impressas de figurinos ou um projetor para exibir as imagens.

Ao final desta etapa, os alunos devem ter uma compreensão clara do que é o design de figurino e do papel vital que desempenha no teatro. Eles também devem ter desenvolvido suas habilidades de desenho, análise e pensamento crítico.

Retorno (20 - 25 minutos)

1. Revisão do aprendizado: (10 - 15 minutos) Solicitar que os alunos apresentem seus desenhos de figurinos e expliquem suas escolhas de design, incluindo como o figurino reflete o caráter do personagem, seu contexto social e seu estado emocional. Encorajar um debate em sala de aula sobre os diferentes desenhos, com os alunos dando feedback uns aos outros. Em seguida, revisar as análises dos alunos sobre os figurinos apresentados, destacando as ideias mais interessantes e inovadoras.

2. Feedback Rápido: (5 - 10 minutos) Pedir aos alunos que escrevam em um papel respostas para as seguintes perguntas:

   • Qual foi o conceito mais importante que você aprendeu hoje?
   • Quais perguntas você ainda tem sobre o design de figurino?
   • Que aspecto do design de figurino você acha mais interessante ou desafiador?
   • Como você pode aplicar o que aprendeu hoje em suas próprias produções teatrais (ou outras formas de arte)?

3. Trabalho de Casa: (5 - 10 minutos) Propor aos alunos um exercício para ser feito em casa: escolher um figurino de uma peça teatral, filme, série de TV ou videoclipe e escrever uma análise detalhada do mesmo, considerando os conceitos aprendidos na aula. Eles também devem fazer uma pesquisa sobre o designer de figurino responsável e o contexto em que a peça foi produzida.

Ao final desta etapa, os alunos devem ter refletido sobre o que aprenderam, identificado áreas em que ainda têm dúvidas e começado a pensar sobre como podem aplicar seus novos conhecimentos em suas próprias práticas artísticas. Além disso, o exercício de casa deverá prepará-los para a próxima aula, que abordará o design de figurino em maior profundidade.

Conclusão (10 - 15 minutos)

1. Resumo da Aula: Resumir os principais pontos da aula, destacando a importância do design de figurino no teatro e as diversas habilidades necessárias para ser um designer de figurino eficaz. Relembrar aos alunos as atividades práticas que realizaram e os conceitos que aprenderam através delas.

2. Conexão entre Teoria e Prática: Explicar como a aula combinou os elementos teóricos do design de figurino (como a importância da pesquisa e a necessidade de colaboração) com elementos práticos (como o desenho de figurinos e a análise de figurinos existentes). Salientar que ambas as áreas são essenciais para o sucesso no design de figurino.

3. Sugestão de Materiais Extras: Sugerir aos alunos que assistam a documentários sobre design de figurino, como "The Wonderful World of Costume Design" e "Hollywood Costume". Incentivá-los também a visitar exposições de figurinos em museus ou online, e a ler livros sobre o assunto, como "The Costume Designer's Handbook" e "Costume Design 101".

4. Relevância do Assunto: Encerrar a aula destacando a relevância do design de figurino não só no teatro, mas também em outras formas de mídia, como filmes, séries de televisão e videoclipes. Ressaltar que as habilidades aprendidas nesta aula também podem ser aplicadas em outras áreas da vida, como na resolução de problemas, no trabalho em equipe e na expressão criativa.

Ao final desta etapa, os alunos devem ter uma compreensão clara e abrangente do design de figurino, suas aplicações e a importância no mundo do teatro e além. Eles também devem se sentir encorajados a explorar mais o assunto por conta própria e a aplicar o que aprenderam em suas próprias criações artísticas.